ТВОРЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ ЦВЕТОВОЙ ТЕМПЕРАТУРЫ

Оттенок, создаваемый обычными лампами накаливания, корректируется
сравнительно легко из-за правильной формы спектра излучаемого
ими света. Однако при съемке в свете уличных газоразрядных
ламп вы можете столкнуться с серьезными проблемами, возникающими
из-за особого принципа действия этих устройств. Свет в газоразрядной
лампе излучается сильно разогретыми парами металла
(например, ртути или натрия), и в его спектре одна из длин волн резко
преобладает по интенсивности над остальными - в частности, натриевые
лампы излучают практически чистый желтый свет. Следовательно,
о какой-либо коррекции не приходится и говорить, поскольку
изображение становится фактически монохромным - уменьшая интенсивность
желтого цвета с помощью фильтров, вы ничем не можете
восполнить недостаток остальных цветов и только снизите общую
яркость снимка.
Среди газоразрядных источников света сегодня используются
ртутные лампы, натриевые лампы и лампы смешанного типа.
Натриевые лампы в основном применяются в уличном освещении
и для подсветки зданий; ртутные лампы устанавливаются на складах,
фабриках и других подобных объектах, а их свет при съемке на
обычную пленку имеет сине-зеленый оттенок. Лампы смешанного
типа используются в тех местах, где часто происходит телевизионная
съемка - например, па стадионах, - и благодаря сбалансированности
своего спектра где дают нежелательных оттенков.
При съемке на улице оттенки не представляют особых проблем
и даже помогают украсить ночные городские снимки, особенно когда
в кадр попадают источники разных типов. При съемке в помещении,
напротив, они сильно осложняют жизнь.
Единственный выход в таких ситуациях - использовать черно-
белую пленку, кроме тех случаев, когда вы снимаете с близкого
расстояния и можете использовать вспышку.
ТВОРЧЕСКОЕ ИСПОЛЬЗОВАНИЕ
ЦВЕТОВОЙ ТЕМПЕРАТУРЫ
Разумеется, цветовую температуру нельзя рассматривать как чисто
технический параметр, а светофильтры - лишь как средства для
приведения ее к «правильному» значению. Различные комбинации
пленок, фильтров и источников света позволяют создавать массу
интересных эффектов, особенно при смешанном освещении.
Например, если вы снимаете вечерний вид дома или магазина,
освещенного изнутри лампами накаливания, то можете попробовать
надеть на объектив синий фильтр 80A: он придаст холодный
оттенок всем объектам, освещенным естественным светом, и в то же
время «охладит» свет в окнах здания, сделав его цвет более натуралистичным.
Контраст между холодным светом снаружи и теплым
внутри может выглядеть очень эффектно.
Если вместо плотного синего фильтра использовать его более
слабую разновидность, например 80В или 80C, то желтый оттенок
внутреннего освещения компенсируется не полностью, и его контраст
с холодными уличными тонами может стать еще более выраженным.
Особенно хорошо этот эффект смотрится на зимних снимках:
синие тона создают ощущение сильного мороза на улице, а из окон
домов льется приветливый теплый свет.
Аналогичного результата можно добиться в помещении при
сочетании света ламп накаливания со светом вспышки или дневным
светом из окна. Если при съемке портрета освещать лицо модели
лампой накаливания, а задний план подсвечивать вспышкой, то при установке
на объектив фильтра 80A лицо будет выглядеть полностью
нормальным, а предметы на заднем плане приобретут выраженные
холодные тона. A почему бы не использовать для той же цели
возможности самих фильтров? Синий фильтр 80A и оранжевые
фильтры 85-й серии имеют одинаковую плотность и взаимно
компенсируют друг друга. Следовательно, если поместить один из
них на объектив камеры, а другой - на вспышку, то освещенные
вспышкой области будут выглядеть естественно, а фоновые детали
будут иметь цвет фильтра, который находится на объективе.

ЦВЕТОВАЯ ТЕМПЕРАТУРА СВЕТА

ЦВЕТОВАЯ ТЕМПЕРАТУРА СВЕТА
Понятия «холодный» и «теплый» в отношении света имеют свое
однозначное выражение в виде величины, которая называется
цветовой температурой и измеряется в градусах Кельвина (К). Чем
«теплее» (желтее) свет, тем ниже его цветовая температура; чем
«холоднее» свет, тем она выше.
Обычная фотопленка для дневного света обеспечивает
правильную цветопередачу при цветовой температуре освещения,
равной 5500 К. Она соответствует дневному свету в полдень при
ясном небе, который принят за «стандартный дневной свет».
Электронные вспышки также имеют цветовую температуру 5500 К.
Небольшие отклонения вполне допустимы - вы можете делать
снимки ранним утром или поздним вечером и не столкнетесь
с какими-то проблемами. Однако в крайних и нестандартных
условиях, с которыми имеет дело вечерняя и ночная фотосъемка,
обычная фотопленка может повести себя не так, как вы ожидаете.
B первую очередь вы столкнетесь с появлением цветного оттенка
на изображении - оттенка, которого не было видно при съемке
кадра, поскольку наши глаза автоматически подстраиваются под
цветовую температуру света и делают видимую цветопередачу более
или менее нормальной; фотопленка не обладает такой способностью
и честно передает все особенности освещения.
Цветовая температура дневного света постоянно меняется в зависимости
от времени суток, сезона и погодных условий. B свою
очередь, разные типы искусственных осветительных приборов -
лампы накаливания, люминесцентные и натриевые лампы - также
имеют собственную цветовую температуру, которая сильно влияет
на оттенок фотоснимков.
B ряде случаев создаваемый цветовой оттенок может улучшить
вид снимка. Например, на закате свет имеет очень низкую цветовую
температуру, и ваши фотографии будут окрашены в золотистые
и opaньжевыe тона в гораздо большей степени, чем вы ожидаете; однако
вряд ли вам захочется избавиться от этого эффекта, поскольку
именно ему закатные снимки обязаны своей привлекательностью.
СЛЕВА И СПРАВА Эти две фотографии демонстрируют крайние значения
цветовой температуры, с которыми вы можете столкнуться при
вечерней и ночной фотосъемке. Зимний пейзаж имеет холодный
голубой оттенок, поскольку плотная облачность подняла цветовую
температуру выше того уровня, на который рассчитана обычная
фотопленка. Напротив, свет солнца на закате имеет очень низкую
цветовую температуру - до 2000 K - и окрашивает объекты в золотые
тона. Оба снимка хорошо смотрятся, поэтому корректировать
цвета при съемке на улице нужно далеко не всегда.
При съемке вечером в пасмурный день на фотографиях может
появиться синий оттенок, который также выглядит довольно
эффектно. Нарушения цветопередачи, вызванные искусственными
источниками света, смотрятся уже не так хорошо и обычно требуют
коррекции.
Проще всего для корректировки цветовой температуры использовать
конверсионные фильтры, подробно описанные на с. 44-45.
Например, при съемке C галогенными лампами на пленку для дневного
света фотографии имеют выраженный желтый цвет, однако
синий конверсионный фильтр 80A позволяет в значительной
степени нейтрализовать преобладающий оттенок и сбалансировать
цветопередачу. B пасмурную погоду холодное дневное освещение
можно скорректировать светло-оранжевыми фильтрами 81-й
серии, например 81Вили 81C.
B расположенной ниже таблице приведены значения цветовой
температуры для различных источников света, которые могут
встретиться при ночной и вечерней фотосъемке, а также соответствующие
виды фильтров, которые позволят поднять или опустить
цветовую температуру до уровня приблизительно 5500 К.
Помните, что фильтры обеспечивают полную коррекцию и могут
делать вид снимков несколько неестественным. Например, при
свете ламп накаливания глаза не полностью приспосабливаются
к низкой цветовой температуре, и мы замечаем слегка желтоватый
оттенок предметов. Для того чтобы сохранить привычную для нас
цветопередачу, используйте фильтры на одну или две ступени
слабее, чем рекомендуется. Если в таблице указана необходимость
применения двух фильтров, то не используйте второй из них (более
слабый).
Когда освещение является смешанным, что часто бывает при
съемке вечерних городских видов с обилием уличных фонарей и прожекторов
подсветки зданий, вы вряд ли можете что-либо сделать для
коррекции цветовой температуры, поскольку при балансировке
городского освещения появится побочный оттенок в тенях, освещенных
естественным светом. Однако изрядная доля обаяния таких
снимков обусловлена обилием ярких огней, каждый из которых
окрашен в свой цвет; даже если бы вы могли применить фильтры, то
вряд ли бы стали это делать.

Как снимать автомобильные магистрали

Как снимать автомобильные магистрали
Прекрасный прием - съемка при длительных экспозициях с целью
запечатлеть фары и габаритные огни движущихся автомобилей
как цветные дороги. Вот как можно это сделать:
• Наилучшее время для съемки - когда совпадают часы «пик»
и сумерки - поздней осенью или ранней весной
• Найдите точку, с которой хорошо видна загруженная магист-
раль, или дорогу с круговым движением - мосты, здания или сто-
янки подойдут лучше всего
• Поместите камеру на штатив и скомпонуйте кадр. Используйте
широкоугольный объектив, чтобы охватить широкую панораму, или
телеобъектив, чтобы направить его на небольшой участок
• Установите значение диафрагмы, равное f/11 или f/16, а вы-
держку - в режим «В». Если уровень света низок настолько, что
хорошо видны фары и габаритные огни транспортных средств,
можно приступать к съемке
• Откройте затвор камеры с помощью тросика и держите его от-
крытым по меньшей мере 30 сек. - это позволит запечатлеть мно-
гочисленные автомобили; чем больше проедет транспорта, пока
затвор открыт, тем больше огней вы заснимете
• Если время от времени происходят перерывы в движении, за-
крывайте объектив на эти периоды ладонью или листом бумаги,
чтобы свет не попадал на пленку. Когда движущегося транспорта
станет больше - откройте объектив
•

Многие фотографы недолюбливают ночные прогулки с фотоаппаратом

Ночные огни
Многие фотографы недолюбливают ночные прогулки с фотоаппаратом, потому что это
занятие кажется им очень сложным. Тем не менее современные фотоаппараты хорошо
приспособлены к съемке в условиях слабой освещенности, что требует использования
длительной экспозиции. Вы тоже вскоре постигнете основные принципы ночной съемки
и сможете с необыкновенной легкостью получать удачные снимки.
Лучшее время для ночной съемки
Понятие «ночная фотография» может ввести в заблуждение, по-
скольку наилучший период для съемки - вовсе не ночь, а корот-
кий период между днем и ночью, когда солнце уже зашло, но не-
бо еще не совсем темное, и уровень дневного света понизился
достаточно для того, чтобы искусственное освещение стало хо-
рошо видимым, но не настолько, чтобы пропали детали в тенях.
В зимние месяцы этот период продолжается около 20 минут,
а в середине лета для съемок есть более 45 минут. В это время
намного проще определить правильную экспозицию, а снимки
смотрятся значительно лучше.
Если вы начнете снимать слишком рано, искусственное ос-
вещение не будет достаточно явным, и на пленке вы получите
эффект дневного освещения. Опоздав, вы выясните, что уро-
вень дневного освещения снизился настолько, что детали проявятся только в участках, залитых искусственным светом,
а тени и небо будут совершенно черными.
Чтобы использовать наилучший для съемки период наи-
более полно, придите на место хотя бы за полчаса. Пусть у вас
останется время на то, чтобы решить, откуда снимать, и на
установку аппаратуры.
Съемка цвета в ночное время
При фотографировании городских видов с искусственной
иллюминацией - освещенных улиц с вывесками и автомобиль-
ными огнями - цвета, полученные на пленке, совершенно не
похожи на те, что вы видели в момент съемки. Это происходит
потому, что каждый источник света имеет свой собственный

«цвет», к которому наш глаз приспосабливается автомати-
чески, а на пленке все отражается буквально. Электрическое
освещение, например, получается на обычной пленке желто-
оранжевым, в то время как люминесцентные лампы придают
всему, что освещают, зеленоватый оттенок.
По отдельности эти цветовые оттенки можно скорректировать
с помощью фильтров, но когда пейзаж содержит два или более
вида источников искусственного освещения, вы не сможете сба-
лансировать один цвет без придания оттенка всему изображению.
Есть ли решение этой проблемы? Не обращать внимания.
Эти причудливые цвета придают иллюзорность ночным сним-
кам и делают их интересными в большей степени, чем попытки
их обработки.
Правильная экспозиция в условиях ночного освещения
Ошибки экспозиции - самая большая проблема, с которой
сталкиваются фотографы, снимая ночью.
Вам нужно запомнить, что при съемке типичных ночных
пейзажей камера склонна определять меньшую экспозицию,
и изображение получается слишком темным. Более того, эта
проблема осложняется явлением, известным как нарушение
закона взаимозаместимости, который звучит устрашающе, но
всего лишь означает, что если вы используете время экспози-
ции от 1 секунды и более, фактическая величина ISO пленки
уменьшается, и необходимо экспонировать ее дольше, чем
показывает интегральный замер камеры.
Современные цветные пленки удивительно толерантны к на-
рушению закона взаимозаместимости, но основное правило

широкий диапазон способов освещения в фотографии

В книге представлен широкий диапазон
способов освещения — от естествен
ного до тщательно подобранного ком
плекта осветительных средств, потреб
ляющих значительное количество энер
гии. Не имеет смысла делать какие ли
бо обобщения относительно способов
освещения, поскольку каждый фото
граф использовал, тот подход, который
обеспечивал реализацию его замысла,
Однако съемка более половины изоб
ражений, представленных в книге, осу
ществлялась при наличии одного или
двух источников света и только в \5 %
случаев — при четырех и более.
Это означает, что с двумя головками,
преимущественно с двумя софтбоксами,
можно сделать очень многое. Более
того, во многих случаях оказалось,
что не было необходимости в большой
мощности, так как съемку можно было
проводить в несколько приемов: ряд
изображений получены именно так, хо
тя многие из них отражают тот факт,
что съемка велась при очень малых ди
афрагмах камерой 8 х 10". Если набор
осветительных приборов позволяет
снимать при f/11. а вы хотите при f/22,
тогда четыре "залпа" дадут вам такую
возможность, а восемь позволят снимать
при f/32.
Если подобный подход вас устраи
вает, позаботьтесь о том, чтобы взвод
затвора осуществлялся автоматически.
С этой целью мы модифицировали
один из наших аппаратов.
СЪЕМОЧНАЯ ГРУППА
Вы вполне можете снимать самостоя
тельно, но часто намного легче рабо
тать с ассистентом, которому можно,
например, поручить перемещать пред
меты, в то время как вы смотрите сцену
на матовом стекле, Фотограф любитель
может пригласить на роль ассистента
жену, детей или друзей, причем это
не отнимет у них слишком много вре
мени: большую часть времени они бу
дут простаивать, но когда "пробьет их
час", они окажутся просто неза
менимыми.
Одни фотографы работают со сти
листами, другие полагаются на макетчи
ков и декораторов. Но задача и стили
ста, и макетчика, и декоратора состоит
в том. чтобы наилучшим образом во
плотить замысел фотографа.
СЪЕМКА НАТЮРМОРТА
Заказы на съемку натюрморта делаются
точно так же, как на любой другой вид
фотографии. Значительная часть сним
ков, помещенных в этой книге, выпол
нена фотографами профессионалами
для собственного удовольствия, совер
шенствования мастерства, проверки но
вых идей или новой техники, Некото
рые снимки, первоначально сделанные
для этих целей, были использованы
в коммерческом плане. Около полови
ны фотографий не были заказаны спе
циально, а среди заказанных в пяти или
десяти случаях фотографы не имели
жестких ограничений, и у них были
"развязаны руки", чтобы реализовать
свои идеи.
Иными словами, съемка натюрмортов
пользуется спросом, но она может осу
ществляться и ради удовольствия,
а это уже, несомненно, как раз то,
что поддерживает наш интерес к фото
графии.

Любой фотографический аппарат имеет видоискатель

Любой фотографический аппарат имеет видоискатель. Как бы он ни был устроен,
по сути, это прямоугольная рамка, которую фотограф  также применяют рамку при работе на пленэре. Что ищет ху-
дожник, выбирая свой «кадр» в природе? Какую-то выразительную композицию,
удачное сочетание деталей или цветов,держит перед глазом, выби-
рая кадр. Художники  все то, что стоит запомнить, написав пят-
надцатиминутный этюд.
Конечно же, подавляющее большинство фотографов использует рамку видоиска-
теля в качестве прицела, чтобы навести камеру на то, чопало ничего лишнего.
Он обдуманно выбирает детали будущего снимка,ни фон, ни окружающие детали не принимаются во внимание. В английском языке
слово shoot имеет два значения: стрелять и снимать.
Настоящая же работа с камерой совершен ищет смысл в их сочетании и по-
ложении, компонует их, добиваясь выразительности, стремясь наполнить кадр впол-
не определенным содержанием. Композицию и выразительность художник находит

то их интересует. При этомно другая, это строительство кадра, ор-
ганизация его. Фотограф стремится к тому, чтобы в кадр не п
также в самой реальности, я и высказывания визуального -
фотографии. «Форма - единственное, что делает их (визуальные
сообщения - АЛ.} доступными разуму» (Р. Арнхейм, 5-258). Поэтому
главное в ней должно быть выделено (ударения, восклицательные зна-
ки), ее части необходимо должны быть связаны (синтаксис), оно, вы-
сказывание, имеет начало и конец, значимая деталь подобна прида-
точному предложению и так далее.
А вот точка зрения великогоно фотографу труднее, он не может синтезиро-
вать свою картину из отдельных наблюдений и должен найти ее целиком.
Так работает фотограф ди пунктуации не будет содержать практически ни-
какой информации. То же самое касаетс фотографа: «Для меня форма давно
уже неотделима от содержания. Именно форма является той пластиче-
ской структурой, благодаря которой наши чувства и взгляды становятся
конкретными и ощутимыми» (Л. Картье-Брессон, 53).между выбранными объектами, фотограф строит не что иное, как композицию, кото-
рая выражала бы нужный ему смысл. Рамка кадра - это граница, разделяющая важ-
ное и неважное, существенное для смысла и несущественное.
Кадр, ограниченная вырезка из целого сразу приобретает совершенно иной ста-
тус. Он выделен для рассматривания, для понимания
В любом спонтанно возникшем сочетании объектов реальности глаз
стремится отыскать организацию, какой-либопорядок, закономерность, будь то
камни на земле, трещинывштукатурке, умающий, творческий, понимающий, что
фотография - это некое высказывание, смысл которого должен быть
«прочитан» зрителем. Каждое высказывание, сообщение должно быть
оформлено, организовано. К примеру, набор произвольных слов без
правил грамматики блака в небе или людина улице.
Можно утверждать, что фотографическому способу изображения
присуща композиционность. Рамка видоискателя, рамка кадра на
пленке, прямоугольный обрез бумаги как рамка - всё это границы той части
реальности, которая на фотографии изображена.
Включая в кадр определенные объекты и отвергая другие, определяя отношения, для сравнения частей и т.д. и
т.п. Перед нами особая реальность, время в ней остановилось раз и навсегда. И это,
конечно, еще больше увеличивает ее ценность, мы ищем смысл в случившемся

соответственно уровень фотографии в периодических изданиях

фотографов,  возросло необыкновенно. Они со своей «умной» камерой берутся за любую работу и
соответственно уровень фотографии  естественно, не увеличилось и увеличиться не может, зато количество средних,
полу профессионаловв периодических  что он умеет, чего не могут сделать другие? И еще более
сложный вопрос: а что такое талант фотографа, в чем он проявляется?
Можно предложить новую триаду: умение осмысленно работать с камерой, умение видеть и умение
зрительно мыслить. Причем первое изданиях и на выставках опустился до среднего и
ниже. yandex
Но тогда что же такое настоящий фотограф фотографируют, во многих странах есть закон - человек имеет
право запретить «снимать» с него изображение, никто не вправе вторгаться в его личную жизнь без его,технологий, особенно компьютерных, безусловно,
изменится. Прогнозы делать опасно, но некоторые вещи кажутся очевидными.
Развитие фототехники неизбежно приведет  условие есть не что иное, как способность быть умнее своей камеры. А
можно иначе: умение замечать, умение понимать и умение строить.
Ну, а сама фотография с появлением  будет жить в этом оруэлловском мире, где все снимают всех,
но никто об этом не подозревает, где невозможно спрятаться от всевидящего ока, убрать с лица маску и
побыть самим собой.
Сегодня люди иногда протестуют новых камер и новых к тому, что фотокамера станет неслышной и невидимой. На
пиджаках и кофточках появится еще одна пуговица-фотоаппарат, который снимет все, что угодно, достаточно
моргнуть глазом или пожать  выдает себя размерами и звуком.
Цениться будет то, что простой любитель  плечами. Страшно, когда их
согласия. Но пока еще фотокамера сделать не сможет несмотря на все совершенство аппаратуры, все
же остальное - редкие явления . Здесь любители одержат верх благодаря своим огромному
количеству и вездесущести.
Доступность и относительная простота природы, редкие непредсказуемые события, всяческие казусы, эта область
станет частью именно любительской фотографии манипулирования с фотографическим изображением в компьютере, в
конце концов, могут обесценить  и карикатуры, всякого рода смешные искажения и сочетания,
которые с легкостью производит компьютер.
Второе— снимки-совпадения. Например многие фотографические жанры.
Первое - это фотографические анекдоты  снизу реку, в ней будет плыть подводная лодка, ну, а в окошке лодки, конечно,
сам автор монтажа. под мостом - машина,был когда-то такой снимок - необыкновенная удача репортера: снят
мост, по нему идет поезд, ибо можно добавить а над ними - самолет. Понятно, что сегодня этим никого не
удивишь,

умеющим фото- графировать и творческим фотографом.

В школе учат читать и умение, конечно, ничего общего не имеет писать, потом учат писать по правилам - грамотно. Но это
элементарное   умеющим фото-
графировать с писательством. Это, бе-
зусловно, игра слов, междуь и творческим фотографом.
Так что вся надежда на это «почти».
Есть люди, которым понимание композиции дано но она отчетливо показывает разницу  от природы, но они А что Только не следу-
ет упрощать проблему, равно как и слишком часто требуется такое объяснение. , если рассматривать композицию,
так сказать, издалека. Например, сказать, что основополагающими композиционны-
ми факторами являются аналогия и контраст,  произносить слова «образность»
или «духовное содержание». Ничего не получится касается остальных, им тоже об этом не
знают, просто никто не объяснил им как следует, что это такое.
 недостаточно, если не отыскать эти
аналогию и контраст в каждом из . Первое: примеры эти - фотографии не просто компози-
ционно грамотные, но выдающиеся работы (а иначе, зачем композиция?). И вто-
рое: максимально объективный анализ. Воспоминания  примеров и не показать, для чего они нужны.
Необходимо приблизиться к предмету . Предмет разговора настолько
многосторонен, что сказать можно все, что угодно - любой пассаж будет казаться
умным и глубокомысленным.
Гораздо труднее сказать что-то разумное об отдельной фотографии изучения и взять его в руки. Нужны раз-
бор и анализ композиции сотен или даже тысяч снимков. А для этого должны быть
выполнены два условиятипа «у моей бабушки был
такой же стульчик, как на снимке» здесь не годятся фотографии вообще легко и приятно, если, конеч- лежащей на нем ответственности, автор переходит к из-
ложению своих соображений, бережно неся на руках то самое «почти» из первой
фразы, чтобы не разбить его по дороге.
но, говорить перспективу и выделение
главного резкостью» - это пустое место, они имеют такое же отношение к о ней и только о ней. То есть только о том, что реально существует на
фотобумаге, а не в сознании говорящего. А еще,, в особенности для тех, у ко-
го бабушки не было.
Рассуждать о  иначе говоря, если рассматривае-
мый снимок имеет отношение к композиции, говорить следует об этой конкретной
композиции и ни о чем другом. Слова «автор в данной фотографии применил следу-
ющие изобразительно-выразительные средства: свет,  фотогра-
фии, как анкетные данные к живому человеку.
Итак, понимая всю меру

репортажная быть художественной работы по композиции кадра и теории монтажа

репортажная или даже информационная может быть или не быть , это
зависит не от того, что изображено,  по-
добные примеры наиболее наглядны для демонстрации каких-то композиционных
взаимодействий. Во-вторых, и в Для первого знакомства с фотокомпозицей рекомендуются указанные книги Прежде всего это работы по композиции кадра и теории монтажа.
Л. Дыко, а также реальности часто встречаются геометрические фор-
мы: треугольник, круг, квадрат или формы, приближенные к ним. а от того, как это изображено.
В книге много рисунков с простыми геометрическими фигурами. Во-первых,
И, в-третьих, при анализе формы мы должны временно отстраниться, именно
как геометрические формы. И только потом, при дальнейшем рассмотрении, связь
значений изображенных предметов рекомендовать
Хороших изданий по фотографии, с их изобразительным  от смысла
изображаемого и рассматривать детали и фигуры на снимке обобщенно наполнением определит
нам искомое - содержание.
 «Фотокомпозиция» (совместно с А. Головней).
Работа
Для тех, кто интересуется изобразительным искусством, советуем прочитать для
начала «Искусство видеть» Ю. Даниэля, теории изобразительного искусства очень интересно
изложены в исследовании Г. Вельфлина «Основные понятия истории искусств» «Творческая фотография» С. Морозова - увлекательный рассказ о возник-
новении и истории фотографии. по вопросам композиции - «Композиция в
живописи» М. Алпатова, статьи и леции В. Фаворского.
Наиболее сложные вопросы.
И, наконец, уже более сложная «Искусство и визуальное восприятие» Р. Арнхейма
будет интересна психологам и искусствоведам. Это исследование в свое время про-
извело на автора огромное впечатление, некоторые Психологию искусства» Л. Выготско-
го, которую можно читать всю жизнь, настолько она глубока. идеи взяты из этого труда или
возникли благодаря ему.
Самым настойчивым можно  к сожалению, мало, если не считать тех, где
рассматривается техника фотографии, рекламная или портретная съемка. Мож-
но посоветовать первую, посвященную фотографии, главу из неувядающей кни-
ги 3. Кракауэра «Теория фильма».
Психологам и социологам, интересующимся фотографией, стоит прочитать поле-
мическую и умную
Много интересного можно найти в статьях и работах человека, которого, без
всякого сомнения, можно назвать одним  «On Photography» американки Susan Sontag, к сожалению, не
переведенную пока на русский язык. из величайших умов в нашей культуре, -С.
Эйзенштейна.

о композиции в фотографии

Имеется много книг о композиции в фотографии, однако практически все они рас-
считаны на начинающих. И это оправданно, потому что читатель, который хочет на-
учиться грамотно фотографировать, в большинстве своем не знаком с азбукой худо-
жественного творчества или дизайна. Его, читателя, интересуют самые
элементарные, начальные сведения о том, как компоновать кадр, использовать пе-
редний план, передавать глубину пространства или выделять главное.Google
И в этом смысле такие книги, как ставшие уже классическими «Основы компози-
ции вфотографии» или «Беседы офотомастерстве» Л. Дыко необходимы и полезны.
Однако фотографу, уже прошедшему начальный этап обучения мастерству, требу-
ются и другие руководства, в которых вопросы композиции рассмотрены более по-
дробно и на другом уровне. Прежде всего потому, что композиция - одна из самых
важных и, наверное, самых сложных категорий любого искусства: живописи, музы-
ки, литературы, кино и т.д. А потому она заслуживает самого серьезного и обстоя-
тельного разговора.
Настоящая книга и предназначена для такого читателя - фотографа, который в
своем развитии уже приблизился к фотографическому творчеству или, быть может,
даже к фотографическому искусству.
В книге рассматривается прежде всего репортажная фотография. Причем репортаж
понимается не как жанр, а скорее - метод съемки, отсутствие режиссуры, какого бы то
ни было вмешательства фотографа в происходящее. Репортажная фотография, таким
образом, исследует действительность и часто открывает нам в самых обычных
ситуациях такие глубины и такие смыслы, которые в реальной жизни мы просто не
замечаем.
Вместе с тем, много внимания уделяется понятию художественности в фотогра-
фии, причем художественная фотография никак не связана с каким-то особо «худо-
жественным» фотографическим жанром, например портретом. Любая фотография